8月12日，位于青岛西海岸新区唐岛湾南岸的西海美术馆正式对公众开放。同时，汇聚当代国内外14位顶流艺术家作品的开馆展“超越”启动，此次展览将持续四个月。西海美术馆由法国著名建筑师普利兹克奖得主让· 努维尔设计，这也是他的中国首秀，在这座建筑与花园的完美融合的美术馆里，开启一场艺术与空间的对话。
此次开馆邀请了亚力克斯·卡茨（Alex Katz）、安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）、比尔·维奥拉（Bill Viola）、卡斯滕·霍勒（Carsten Höller）、大卫·霍克尼（David Hockney）、刘小东、吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans）、理查德·迪肯（Richard Deacon）、宋冬、隋建国、徐冰、尹秀珍、喻红、张晓刚14位艺术家参展，其中绝大多数艺术家的作品为国内首展，还包括艺术家为展览和空间量身定制的作品。同时，作为开馆展，“超越”亦希望成为西海美术馆的宣言，在艺术的领域实现一次自我超越。在展览中，艺术家们对艺术与建筑、自然、城市之间的关系进行了新的诠释，同时展现出对全球共同文化命题的视觉探求，让观者在建筑中思考艺术，在艺术中感受建筑。本次展览中，部分艺术家的作品首次在中国本土展出，例如吕克·图伊曼斯的绘画、卡斯滕·霍勒的大型装置以及比尔·维奥拉的视频作品等。
西海美术馆主体建筑17000平方米，12个相互连通又相对独立的展厅临海而建，每个展厅都独具特色，有开向天空的窗户，有接近透明的“方盒子”，海、天、城被引入建筑，城市景观涌进几何窗框入了画。馆内建筑具有多样的结构和体量，配有精巧的光线运用和有机的展陈条件，能充分满足绘画、雕塑、摄影等的展览需求。
与艺术品相契合的银灰色魔方
美术馆不是一个界定的实体，而是一个当代艺术的创造体验和交流的魔方。此次参展的作品中，有艺术家专门为西海美术馆创作的，比如雕塑艺术家隋建国的《云中花园/40个瞬间》，就是他送给美术馆和家乡的“礼物”。五号厅位于美术馆的最西端，外观为一只近似透明的方形盒子，金属的反射与玻璃的透明相映成趣，百叶适时偏转，光与影在此游戏。而在这几座展厅展出的，就是此次开馆之展：“超越”。
参与本次展览的14位艺术家之一——青岛籍雕塑家隋建国的大型3D打印雕塑作品《云中花园》就在形似方盒的五号厅进行展出。厅内光影的效果与艺术品主色调银灰色完美契合，生发出空间与作品合成的视觉张力，也彰显出作品的文化深意。
谈到此次《云中花园》在西海美术馆的展出，隋建国表示：“很偶然，也很幸运。”五号厅整体高约22米，长和宽都是25米，形似方盒；建材基本是钢架、玻璃和金属扣板，整个展厅呈现出一个银灰的色调。而隋建国的许多雕塑作品，包括《云中花园》，从2015年开始就一直用银灰色作为主色调，选择镀锌的不锈钢管来支撑不同大小的雕塑块，完美填充了整片空间，所以作品和展厅看起来也恰好形成了一个统一契合的关系。
“我估计努维尔可能也想不到他的这个场馆第一次向社会亮相，就遇到了这样一件和展厅如此契合的作品。我也很感谢努维尔给我准备的这样一个展出空间，可以将《云中花园》这样一个3D打印的雕塑作品展现给观众。”隋建国如是说。
方圆灵感碰撞出创新的火花
西海美术馆不仅能满足参展艺术家的展示需求，还能充分激发艺术家的创作灵感，最大限度地释放艺术家的能量，为观众提供全新的建筑感受和艺术体验。
宋冬和尹秀珍夫妇是14位艺术家中独特的存在，两人同时受邀参加本次的开馆展，展出个人的艺术作品。尽管他们有过参加各类不同的美术展的经历，也见过各种不同的空间，包括生活空间、展览空间，但他们来到西海美术馆的展厅时，还是被它的独特和美感深深震撼。夫妻俩开始思考如何将自己的作品和努维尔先生的设计的这样的建筑产生一个对话。
努维尔将展厅的四个角落全部开放出来，通过大面积开窗引入城市自然景观，从中可以看到外面的世界。它不是一个完全封闭的场馆，而是方圆结合的一种艺术呈现。针对这样的展厅设计，宋冬表示：“因为做平时的作品时，我习惯用“方”，尹老师喜欢用“圆”。所以我原本想我们俩每个人都在这里做一个个人的作品，就是“方”和“圆”都用。但因为这次是一个集体的展览，所以后来我们想能够有这样一个机会，我们可以做两个人的作品，可以你中有我，我中有你。”
西海美术馆拒绝克隆的建筑设计，让这里的建筑物只属于这里，与人文环境和自然环境充分融合，让艺术进入日常生活，向观众启示着艺术与生活的生生不息。从美术馆内部向远处看，渔船的剪影、劳作的渔民、风浪齐涌的海湾、无边的天际线，将山海湾城全景引入室内，尽收眼底。
宋冬在此次展览展出的作品之一，就是一艘这样的“船”。“船”上所有的物品都是宋冬与妻子收集来的，这也是他们生活在艺术中的理念。这艘船承载了人与人之间沟通接触的各类方式，主要表现了在疫情期间，人们同舟共济，大家在船上相聚讨论、聊天、用音乐进行交流。谈到创作该作品的原因，宋冬表示：“我想将美术馆内外的生活建立起一种关联，因为我的作品是可以让公众来参与的，包括在“船”上面有一些乐器，就是在未来大家在这儿可以做各种各样的活动。”
对于西海美术馆的开馆，隋建国认为“是一次青岛在新的艺术方面的起步”，同时也希望西海美术馆能长久的运作下去，因为一个文化艺术品牌是需要时间来打造的。“场馆有了，但是场馆里的内容如何？这么好的景色加这么好的场馆在世界上也是很少见的，那么其中的艺术内容能不能让大家觉得在全世界也少见。在这儿展览的艺术家，就会得到全球同行的认可，这个是很重要的，这个我觉得是需要去努力的。”宋冬则认为，西海岸美术馆是一个非常棒的美术馆，有在这样的一座半岛上建造的理念是很重要的。美术馆是一个源头，也是用当代艺术来启发大家热爱艺术的一个新的旅程。
在建筑中看艺术，在艺术中看建筑。这座国家级规模的公益性美术馆，将通过呈现一流的现当代艺术展览助力城市文化发展，为观众提供更多元的艺术欣赏和更有趣的生活内容。它致力于通过跨文化、跨媒介的艺术创新表达，呈现经典与当代、时尚与设计、音乐及表演等综合艺术形式，打造具有的国际水准的艺术打卡地，从青岛西海美术馆开始。
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